赏析清代银锭

2020-11-20 来源: 我要评论 字号:T / T

 

大清库银银锭 人们对银锭并不陌生,古代影视文学作品中总有白花花的银子存在,但银锭收藏在很长一段时间内却属冷门,但随着艺术品市场的发展收藏的热度,银锭越来越重要。银锭是古代基础货币之一,我国历史上银两的货币功能始于汉代之前,隋唐以前称为“银饼”,宋金时期称为“银锭”,元代称为“元宝”,明清两代白银作为主要货币流通,铸造甚多。今天我们所见的银锭,以明清两朝及民国初期留存下来的居多,但由于近代对贵金属流通市场的控制,民国初年“废两改元”的实施,银锭停止流通,大量被销熔,目前民间存世量不大,蕴藏着极大的升值潜力。

成 色   

银锭以“两”作为单位,合称“银两”。当然这里的“两”重量并不一定相等,银的成色也不相同。所以,除了“银两”外,还有一个更为文雅更为标准的词汇“纹银”,在清代宫廷剧中我们通常能听到,这是清代对足银的官方称呼,是清朝法定银两标准成色,缴纳钱粮等都以纹银为标准,相当于现在的“925”千足银,当然当时的冶炼水平,即便是纹银,离千足银还是有些误差。因而纹银并非真正的银两,而是用于折算各种成色金属银的一种记账货币单位,即虚银两,也称“足纹”,各地均有不同的形制和标准。   

不管是明代的官银元宝,还是清代的纹银,都是作为一种对照,用以评定不同成色和重量的碎银和银两。所以明清两代由官府铸造足量并成色十足的银锭又称砝码锭,或称共议十足银,后来一些商会组织凭信誉鉴定并打有标记的银锭也称砝码银,多数每锭重十两,成色能够达到98%至99%。形制古代对银锭的冶炼和熔铸十分宽容,使得形形色色的官锭之外,又有汪洋恣肆的民间私银出现,其价值则不在官私之分,而在其体现的史料价值与文化蕴意。  

 因为历代政府对银锭铸造的开放性政策,从明朝开始,银锭开始出现官铸和私铸之分。有些藏友便想当然地进入了“重官锭而轻私银”的误区,认为官锭由政府统一铸造,成色有保证,铭文清晰规整,是以收藏价值高;而私银为私人铸造,成色杂乱无章,铭文或简或繁不易鉴别,是以收藏价值低。这有些过于主观臆想,其实纵观银锭铸造史,私铸银锭最初虽然没有货币的职能,只是私营票号或商家储存和运输白银的一种方式,但后来却发挥了比官锭更大的流通作用。

  这是因为私银大多是在公估银的基础上铸造,成色并非没有保证,反而比官锭铸造严格有过之而无不及。这是因为当时商家多“信义”保证,而官锭多用于漕运、赋税、军费开支,与民众生活关系不大。私银只要适应当时的流通环境和民间习俗,在保证质量的前提下银锭造形无规定,特别是从清代开始,银锭的器形更加多样,各省各地各有千秋,异曲同工。牌坊锭表现比较突出,因其外形类似牌坊,又因其银成色足,可以信赖,故有此名。  

所以,无论是官锭还是私银,也无论是赏鉴价值还是其投资价值,都不能以官私一概而论。一定要看银锭附带的历史价值,只有了解了银锭的历史背景、赋税、票号、货币流通等相关知识,并结合铭文中来源、产地、炉名、重量等要素,不难对银锭做出初步的赏鉴和投资分析。  

铭文,是指铸造银锭时铸造和錾刻在银锭上的文字,内容大体是银锭铸造的时间、地点、用途、成色、官员或工匠姓名等。这些铭文中不仅承载经济流通的重任,更蕴含着丰富的史料价值。比如,唐代的银锭中,没有出现过检验成色的“行人”之类的职位,直到宋金时期的铭文才出现。南宋银锭多有“京销铤银”和“出门税”等字样,金代则为“盐判”、“店户”、“使司”等字样。 辨伪  

 现今所见造假主要有以下几种方法:一是用铅锡,其表面呈青黑色,比较容易辨认;二是浇铸时将铜块凝固在银锭内部,外表鎏银,体大而轻,手感显然不同;三是灌铅法,在真银锭底部挖出一个小洞,取出银后灌入铅,再封焊洞口,仔细观察可以发现洞口留有封焊痕迹;四是用新白银铸老银锭,这种银锭包浆、蜂窝、铸文款识都没有当时的风韵。 分别真假以后,便是对银锭的鉴别赏析:首先,银锭的颜色包括两个方面,一是外在的银锈,一是内在的成色。老银锭应该白润而沉稳,内在的成色银质绵密,气孔中微露宝光之气,再加上经过多年的流通和氧化,已经形成了一层漂亮的包浆,也就是所谓银锈了。其次为验重,古代银锭的重量,与当时的度量衡制是相吻合的,这方面多加审视。再次即为看铸造、审造型、视铭文。

推荐精品,此件大清库银银锭锭面双倾,双翼高起,中间凸起,形如大翅,对称的双翅宛如一条船,水波纹理,流动如韵,扣之银音清脆,悠远绵长。厚翅原为锭面,表明铸造的地方。钉侧面及底面平行匀润,外部腹部下斜,弧度均匀对称,别有意趣。拿到手上有压手感,表面此银锭密度系数较高,工整俊秀有力。此银锭色泽呈正,包浆醇厚,神韵俱佳,品相完整,铸造精细,是一件非常不错的官银。对研究清代关税、地丁税制度,以及银锭的铸造、使用和流通提供了重要的实物证明,拥有很大的收藏价值及投资价值。

联系人:黄先生

电话:13533655512

赏析明释迦摩尼佛像

释迦牟尼,原名乔达摩·悉达多,佛教的创始人,公元前五百余年释迦牟尼出生于北印度迦毗罗卫国,是国主净饭王的太子。成道后,被世人尊称为"释迦牟尼",意思为"释迦族的贤哲"。

释迦牟尼佛,意为"释迦族的圣人";原名乔达摩·悉达多,古印度迦毗罗卫国释迦族人,佛教(世界三大宗教之一)的创始者。成佛后被称为释迦牟尼佛,尊称为佛陀,意思是对宇宙人生真相彻底的了知、大彻大悟的人;民间信徒称呼他为佛祖。

释迦牟尼成佛后,立刻去找离他而去的那五个人。在波罗奈城的鹿野苑,释迦牟尼找到了他们,并立刻向他们传授自己悟到的佛法。这五人听到教说后,心悦诚服,便都皈依了释迦牟尼,成为佛陀最初的弟子,被称为"五比丘"。这五人便是世间最早的比丘。比丘的意思就是出家的男人。从那时起,佛教已经具备了组成宗教团体的三个要素:领袖、理论、参加人员。释迦牟尼是领袖,佛法是理论,五比丘是参加人员,佛教管这三个因素叫做"佛、法、僧"三宝。因此,释迦牟尼鹿野苑初转法轮(传佛法)这件事就被定义为佛教成立的标志。北魏太和(477-499年) 铜镀金 高33厘米此像跏趺端坐,头部高昂,饰涡旋状发型,顶有高肉髻,面颊丰腴,大眼细长,神态威严。身着袒右肩袈裟,右肩披偏衫,胸前衣领上饰折带纹,衣纹厚重写实。右手举于身侧结施无畏印,左手置左膝。四足座床浑朴稳重,正前方和两个侧面刻有飞鸟、蔓叶、胡人装束供养人、卷云等纹饰,座后刻有"大代"等铭文。整体风格具有印度犍陀罗艺术遗风,但其圆大结实的脸庞、高挺健硕的胸脯、宽厚结实的肩膀和剽悍坚毅的神态表情,则更多地体现了当时北方鲜卑民族的人体特征和精神风貌。

明晚期 释迦牟尼佛

尺寸 高9cm

此尊迦牟尼佛坐像为一尊典型的明代中原红铜佛造像,红铜相比黄铜十分罕见,高9厘米,气势撼人。释迦牟尼结全跏趺端坐,左手结禅定印,右手施触地印,是释迦牟尼经过六年苦修,在菩提树下成道的标准成道像。其头饰螺发,排列密集,发正中有硕大的髻珠,是宋元以来中原汉传佛教常见的装饰形式。面相方圆端庄,眉间白毫,鼻梁挺拔,眼睑低垂,目光下敛,似俯视众生,神态慈祥柔和,具有典型的明代汉地造像面相特征。袒露前胸,上着双领式通肩式大衣,下身着高束腰僧裙,腰间束带并打结,颇具装饰意味。衣缘处錾刻精美的缠枝莲花,纹样清晰精美,显示出当时匠人运用高超的写实技法。衣褶布排有序,衣纹流畅自如,厚重写实,极富质感,继承了汉地造像注重衣褶刻划的传统。高大莲台,双层覆式莲花瓣,瓣叶饱满规整,挺拔有力,时代特征明显。 明代佛像面相丰润,细眉长目,高鼻,薄唇,额头较宽,大耳下垂,表情庄重而不失柔和。身材比较匀称协调,衣着轻薄贴身,线条流动柔和,衣褶转折自若。菩萨肩宽腰细,袒露上身,身姿婀娜,呈S型,璎珞、佩饰精密繁复。宝冠叶片作镂空状,正中叶片呈弯月形,台座为束腰式仰覆莲座,造型宽大,莲瓣宽肥,呈一周对称分布。

      释迦牟尼的单身像有太子像、思惟像、苦修像、说法像、成道像、涅槃像等;其次是佛教和神话中的弥勒佛、药师像、阿弥陀佛等;还有的是群像,如释加多宝二佛并坐像、三世佛像、五佛像、七佛像、一佛二胁侍像、一佛二弟子像、一佛二弟子二菩萨像、一佛二弟子二菩萨二力士像等。在造型上,释迦牟尼佛具备“三十二相”和“八十种好”,面相慈祥、端庄,顶有肉髻、波状髻或螺髻,眉间有白毫相,双肩宽厚等。常见的姿势有坐、立、卧三种。

联系人:黄先生

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